VERA KUNODI, L’ART D’ENCHANTER LE QUOTIDIEN

Vera Kunodi, artiste aux multiples facettes, choisit des matériaux bruts qu’elle taille, polie et travaille avec passion pour en faire des œuvres délicates. Une effervescence créatrice à retrouver à la Galerie Bettina Von Arnim dans le 6ème arrondissement de Paris.

Avec une meule et un chalumeau, dans une pluie d’étincelle, elle fait naître des œuvres vraies et poétiques. Dans son atelier du sud de la France, Vera aime se jouer des matières brutes et ordinaires pour les transformer en or pur. Ses meubles, ses sculptures ou ses bijoux, ses photographies, ses peintures ou ses pastels, sont des instants d’éternité comme un pied de nez à une vie tourmentée.

Sa dernière création ? Des cubes en acier à l’aspect brut avec ses tranches dorées à la feuille d’or qui s’imbriquent au gré des envies et de la vie. Une exposition colorée et lumineuse que nous propose la Galerie Bettina Con Arnim pour découvrir le monde sensible de Vera Kunodi.

 

GALERIE BETTINA CON ARNIM – VERA KUNODI

2 rue Bonaparte Paris 75006 | +33 (0)1 46 33 72 98

Du lundi au samedi de 14h à 19h, le matin sur rendez-vous.

L/UNIFORM x Art contemporain

Le Parcours Saint-Germain est une manifestation annuelle d’art contemporain, proposant une promenade artistique dans ce quartier mythique. Une trentaine d’artistes sont invités chaque année à créer des œuvres inédites, présentées dans les lieux emblématiques du quartier. Sous l’œil avisé de la photographe et réalisatrice Sonia Sieff et la mise en scène de l’artiste-plasticien et fondateur de l’Atelier Hapax, Sinan Sigic, la maison de sacs, bagages et accessoires, L/UNIFORM, célèbre la photographie dans sa boutique au bord de la Seine, à travers l’exposition nommée « RESISTE » et le thème « le Fond & la Forme », visible du 1er au 10 juin.

Sinan Sigic reprend l’idée de l’enveloppe à pain de la collection L/UNIFORM et la réalise en version géante. Face à l’objectif, Aurélia Bellet met les pieds dans la farine. La toile entre en résistance et devient un nouveau terrain d’expression. Solide et rugueux, le tissu vit, bouge, et vieillit.

 

L/UNIFORM

21, quai malaquais

75006 Paris

Tél : + 33 (0)1 42 61 80 89

Mail : boutiqueparis@luniform.com

Texte : Laura Jamal – Photos : D.R

ZEUXIS : la galerie d’aujourd’hui

La galerie Zeuxis est un concept d’exposition d’art contemporain évoluant sans cesse. Comme dans un appartement, dans lequel vous déambulez et sentez comme à la maison, découvrez des œuvres d’artistes divers, dans un univers accueillant et chaleureux.

Du 2 avril au 11 mai 2018, la Série des Vaisseaux de Choun Vilayleck, des volumes fins en fil de fer, composée d’une flotte de constructions dénuées naviguant dans les airs, viennent côtoyer les mobiles oniriques de Jacques Salles et les œuvres vidéos de Christophe Dentin. Quant aux murs, ils se parent des œuvres sur papier de Juliette Vivier et François Kenesi. Cette exposition, nommée « En mouvement », est une invitation à la contemplation.

ZEUXIS

8-10 rue Clauzel

75009 Paris

www.zeuxis-art.com/fr/

Texte : Laura Jamal – Photos : D.R

 

François Bauchet investit la Galerie kreo

Au cœur de Saint-Germain-des-Prés et situé sur la rue Dauphine, la Galerie Kreo expose se définit comme l’un des hauts-lieux de l’art contemporain français. Dévouée à la production de pièces contemporaines limitées, créées exclusivement pour la galerie, elle présente également une sélection de luminaires vintage. Designer, artiste, architecte d’intérieur, scénographe…

François Bauchet cultive la création interdisciplinaire à travers des matériaux tels que le plastique thermoformé, porcelaine, bois, résine, tissu, fibre de verre…

Jusqu’au 12 mai, découvrez sa nouvelle série « Azo », une exposition monographique jouant sur les formes, les lignes et la sobriété, et créant un paradoxe entre les lignes droites et les courbes. La collection se compose de table, banc et console, en rouge brique ou gris pâle, faits de sable, de résine ou de béton.

 

Galerie kreo

31 Rue Dauphine

75006 Paris

Tél : 33 1 53 10 23 00

www.galeriekreo.com/

Texte : Laura Jamal – Photos : D.R

 

« Double Jeu » par Sacha Walckhoff pour Verreum

Sacha Walckhoff est un designer, Directeur de la Création de la maison Christian Lacroix depuis 2010, dont l’univers éclectique mêle mode et déco, design et art contemporain. Verreum est une maison ayant pour ambition de promouvoir le savoir-faire tchèque en matière de verrerie, tant en République Tchèque qu’à l’étranger. L’association du verre et d’un esprit prodigieux crée quelque chose d’inattendu : le « Double Jeu », tel est le nom de la collection engendrée par ce partenariat.

Evoquant les formes généreuses et courbes subtiles des alambics d’alchimie, la nouvelle gamme dessinée par Sacha Walckhoff pour Verreum est composée de vases, carafes et timbales, formées chacune de deux éléments séparables, en verre soufflé bouche d’une part et en verre métallisé de l’autre. A la fois ludique et fonctionnelle, chaque pièce se métamorphose, comme en chimie…

 

www.verreum.com/

Texte : Laura Jamal – Photos : D.R

ZEUXIS : la galerie d’aujourd’hui

La galerie Zeuxis est un concept inédit d’exposition d’art contemporain. Comme dans un appartement, dans lequel vous déambulez et sentez comme à la maison, découvrez des œuvres d’artistes divers, dans un univers accueillant et chaleureux.

Petit clin d’oeil au « Noir-lumière » de Soulages, l’entrepreneur Amélie du Chalard a choisi des artistes travaillant le noir et les techniques mixtes sur divers matériaux. L’exposition « Noir-matière » avec Edward Baran, Nadine Altmayer, Francis Limerat, et Karen Swami, dévoile le noir dans tous ses états, du 5 février au 16 mars. Au printemps, « En Mouvement » avec Choun Vilayleck, Jacques Salles et Christophe Dentin est mis à l’honneur du du 2 avril au 11 mai 2018.

Pour chacune de ces deux expositions, Amélie du Chalard réunit des artistes de Zeuxis et un invité d’honneur : Karen Swami pour la première et Choun Vilayleck pour la seconde.

 

ZEUXIS

8-10 rue Clauzel

75009 Paris

www.zeuxis-art.com/fr/

Du 5 février au 16 mars

Texte : Laura Jamal – Photos : D.R

Jan Fabre, l’inclassable

Présentées au sein de l’Abbazia di San Gregorio durant la dernière Biennale d’art contemporain de Venise, la quarantaine d’oeuvres de verre et d’os (crânes en verre associés à des squelettes d’animaux, canoë monumental en os, plage de perles…) de Jan Fabre font presque oublier les coups d’éclat et les débordements auxquels nous a habitué l’artiste belge.

La quarantaine d’oeuvres de l’exposition « Glass and Bones Sculptures» dépassent le cadre de la provocation et de la décadence artistique par un travail autour de la métaphore du verre. Référence aux techniques de travail des maîtres amands qui utilisaient la poudre d’os pour peindre, critique du colonialisme, évocation des guildes anversoises très anciennes reviennent sur quarante années de recherche tournées vers les thèmes récurrents de la spiritualité et de l’alchimie de la mémoire des matériaux.

www.janfabre.be

Texte : C.S – Photos : D.R

Marc Ange

Sa réjouissante création-installation « Le Refuge» – aux notes de palmeraie jungle – a été la pièce, il faut le rappeler, la plus instagrammée de la dernière édition du Salon de Milan ! 

Quand il ne travaille pas sur l’aménagement du restaurant The Ponte à Los Angeles Downtown (devenu très vite le spot favori de célébrités comme Gwyneth Paltrow ou Justin Timberlake avec en cuisine Stéphane Bombet, James Beard et le chef star Scott Conant) – et où est établi son dynamique studio Bloom Room, cet artiste-designer signe notamment le dernier flacon du parfum « Scandal » de Jean Paul Gaultier, transposition contemporaine très réussie des légendaires flacons du créateur des années 90.

A venir très prochainement un détonnant bar lounge en lieu et place d’une ancienne banque historique de Los Angeles. On aime le parcours sans faute de cet artiste ayant grandi en Italie et qui se donne sans compter.

www.bloomroomstudio.com

 Texte : Clément Sauvoy – Photos : D.R

L’art côtoie les grands crus

Un nom prestigieux au service d’un vin exceptionnel évoquant Les Fleurs du Mal de Charles Baudelaire et l’omniprésence de l’art contemporain insufflée par Céline et Jean-Pierre Villars-Foubet à la tête de la propriété depuis 2000. Ils érigent art et vin en tant que couple indissociable au Château Chasse-Spleen.

A Moulis-en-Médoc, le domaine viticole de 80 hectares planté aux trois quarts de Cabernet Sauvignon révèle plus de 300 m2 de plain-pied totalement rénové par deux architectes bordelaises, Céline Petreau et Oriane Deville. Le nouvel espace dédié à l’art contemporain dont l’ouverture est prévue le 18 mai 2017, consacrera sa première exposition à Rolf Julius, présenté par le galeriste Thomas Bernard en collaboration avec l’estate Rolf Julius, auquel devrait succéder Benoît Maire, jeune artiste né à Pessac.

 

Château Chasse-Spleen

32, chemin de la Raze

33480 Moulis-en-Médoc

www.chasse-spleen.com

Texte : Laura Jamal – Photos : D.R

Voir, goûter, lire

Du 10 mai au 17 septembre se tiendra la 57e Edition de la Biennale de Venise. La Magazzino Gallery du Palais Contarini-Polignac, fondation italienne qui organise des manifestations d’art contemporain, de danse, de musique, d’architecture et de cinéma, présentera le projet inédit de Claudine Drai. L’artiste plasticienne mettra en scène ses œuvres en papier rappelant la pureté et la blancheur des séraphins, avec la complicité du créateur, corsetier et brodeur Hubert Barrère, du chef étoilé Guy Martin, et de l’homme de culture et lettre, Olivier Kaeppelin. Résultat, l’installation initie une rencontre entre tous ces univers : « Le Lien des Mondes ».

A travers des fragments d’errance, la poésie d’Olivier Kaeppelin, les créations de Guy Martin et les silhouettes d’Hubert Barrère, inspirés du monde de Claudine Drai, lèvent le voile sur la condition humaine et la perception. Dans chacune des interprétations, l’être est touché, les sensations sont explorées et l’existence est questionnée.

MAGAZZINO GALLERY, PALAIS CONTARINI-POLIGNAC

www.palazzocontarinipolignac.com/Magazzino-Gallery

Texte : Laura Jamal – Photos : D.R

Un nouveau centre d’Art contemporain

Un bâtiment exceptionnel dédié à l’art ouvrira le 10 mars prochain dans la région du Val de Loire : Le CCC-OD.

Conçu par l’agence d’architecture Aires Mateus, ses 4500 m2 abriteront trois grands espaces d’expositions avec pour vocation la diffusion et la valorisation de l’art actuel.

La nef exposera des installations visibles depuis l’extérieur, la galerie noire sera consacrée aux artistes de notre époque et la galerie blanche sera, quant à elle, consacrée à l’œuvre d’Olivier Debré.

La toute première partie du programme sera placée sous le signe du voyage avec comme artistes mis à l’honneur : Per Barclay, Innland, Ak Doiven et Olivier Debré.

 

www.cccod.fr/

Centre de création contemporaine Olivier Debré,

Jardin François 1er,

37000 Tours

02.47.66.50.00

Texte : Angella Marchioni – Photos : D.R

De l’art pour tous !

Du 21 au 23 octobre 2016 se tiendra la 19e édition du salon Art Shopping. L’occasion pour nombre de visiteurs de découvrir et d’acquérir une œuvre d’art unique et certifié à des tarifs abordables. Cette année encore, plus de 500 artistes et galeries du monde entier profiteront de la semaine d’art contemporain parisienne, pour faire connaître leur travail. Parmi eux, les Galeries Konstgalleriet (Stockholm) et Norty (Paris) ou les artistes Mustufa Yuce, Charlotte Perrot, Isabelle Witt, Mylene Mai

 

99 Rue de Rivoli, 75001 Paris

www.artshopping-expo.com

Vernissage le vendredi 21 octobre de 19h à 22h,

samedi 22 octobre de 11h à 20h et dimanche 23 octobre de 11h à 19h.

Texte : Laura Bourgeois – Photos : D.R